高考编剧专业一般考什么?
高考编剧专业叫做戏剧***文学专业。一般考:散文、影评、文艺常识和面试。戏剧***文学专业简介:戏剧***文学是我国全日制大学高等教育的一个专业科目。这个专业属于中文类/艺术类学科,以研究电影/舞台剧(包括话剧,小品等)/电视剧的文学剧本创作为核心。重点在于培养我国编剧人才的专业素质。 目前已经有中国的新兴编剧投入到各条艺术战线上开始发挥他们的才华。
编剧属于什么专业?
编剧专业叫“戏剧***文学专业”,属于戏剧***文学系。运用到编剧的主要是传媒***行业,当然随着现在新媒体的日新月异,编剧在传媒广告的行业里所发挥的作用也日趋重要。
在电影行业的创作中,编剧主要从事***剧本的撰写,改编等,而一些编剧同时还承担着分镜头剧本的创作等。
这主要原因是***行业的从业人员必须具有一专多能的技术,甚至有的影片从创意到拉赞助,到拍摄到现场指导到编剧到导演到演出到后期制作,都由一个人完成,这在***行业中也是非常正常的一个现象。
现在很多大学有戏剧***文学专业,如:北京师范大学; 中国传媒大学;中国戏曲学院;天津师范大学;上海戏剧学院等。扩展资料:编剧为整部电影或电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他,剧本要靠他,演员对白都要靠他。
而剧本的“本”所表示的并不仅仅是本子,还有根本、基本的含义。
在日本,无论电视、动漫、还是电影,管理整个剧情的往往是编剧,导演反而较次。
当编剧学戏剧***文学专业,
该专业属于艺术类,主要是为互联网络、电影电视及其他相关媒体、相关部门培养网络剧、***剧策划宣传、剧本创作、文案写作、评论评估的人才。戏剧***文学专业的考试形式分为面试和笔试。面试的考试类型是自我介绍,笔试的考试内容有故事编写、散文写作、剧本创作、文艺常识。
编剧属于戏剧***文学专业的范畴。
戏剧***文学是中国全日制大学高等教育的一个专业科目。戏剧***文学专业以研究电影、舞台剧、电视剧的文学剧本创作为核心,重点在于培养编剧人才的专业素质。戏剧***文学专业培养具备戏剧、戏曲和***文学基本理论及剧本创作能力,能在剧院或电视台、电影厂、编辑部等部门从事文学创作、编辑和理论研究工作,以及在国家机关、文教事业单位从事实际工作的高级专门人才。
当编剧的条件?
编剧需要具备较高的艺术素养和较强的文学表达能力,熟悉戏剧、广告、专题片、***运作的相关流程、表现手法等。其中做编剧不需要考证,有相关***专业高等教育、海归教育背景当然更好一些。
1、大量阅读
要大量的阅读,不仅仅是你感兴趣的题材,还要涉猎更广泛的文学领域,用以培养自己的文学素养。
2、认真观察生活
艺术高于生活,但源于生活。多观察你身边的人和事,多和你身边的人聊聊天, 从你的生活或者你认识的人那里获取一个故事,这将帮助你更多地发展你的角色。
什么是导演?什么是监制?什么是制片人?什么是编剧?
1,电影艺术创作的组织者和领导者,把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。
作为电影创作中各种艺术元素的综合者,导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员,发挥他们的才能,使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。导演的再创作以电影文学剧本为基础,运用蒙太奇思维进行艺术构思,编写分镜头剧本和“导演阐述”,包括对未来影片主题意念的把握,人物的描写,场面的调度,以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。然后物色和确定演员,并根据总体构思,对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求,组织主要创作人员研究有关资料,分析剧本,集中和统一创作意图,确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制***,领导现场拍摄和各项后期工作,直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量,在很大程度上决定于导演的素质与修养;一部影片的风格,也往往体现了导演的艺术风格。“监制”(Executive Producer)电影工业中不为人知的核心角色,他负责电影的日常运作与策划。监制经常与电影工业的其他两个角色混淆,制片人(Producer)和制片(Production Manager,可直译为制作经理),前者是影片的投资人,又称出品人;后者是电影制作中的中层职位,负责具体的运营事务,向导演和监制负责。监制这个角色,有人这样说“他通常代表制片人或制片公司法人,由他负责摄制组的支出总预算和编制影片的具体拍摄日程***,代表制片人监督导演的艺术创作和经费支出,同时也协助导演安排具体的日常事务。在摄制组里,监制和导演往往又是一对矛盾,他们常常是针锋相对,各执己见,互不相让,只有到了拍完影片,他们才握手言和。制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产,有权改动剧本情节,决定导演和主要演员的人选等。” 编剧是电视文学剧本和文字撰稿的创作者,主要以文字表述的形式完成节目的整体设计。了解社会需求和教育对象的情况。具有某方面专业知识,经广泛、深入研究,能把一定内容以剧本或稿本形式表现出来。掌握电视特性及创作规律,善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本,作出修改,使其更加适合电视表现(有时,也可由编剧提供设想和素材交给导演进行创作)。